Масштабная международная выставка Франтишека Купки пройдет в Атенеуме начиная с февраля

С 22 февраля по 19 мая 2019 года в Художественном музее Атенеум пройдет выставка работ Франтишека Купки (1871-1957), основоположника абстрактного искусства родом из Чехии. Творчество Купки описывают как «современную поэзию цвета». Крупная международная экспозиция включает в себя наиболее знаменитые работы Купки, в том числе, из коллекций Центра Помпиду, музея Гуггенхайма в Нью-Йорке, и Национальной галереи в Праге.

Искусство Купки как введение в историю западного искусства

Выставка полностью охватывает творческую карьеру художника с 1890-х по 1950-е годы. Ретроспективная выставка живописных работ Купки, чья многолетняя карьера получила развитие в Париже, позволит посетителям окунуться в историю западного искусства, следуя поэтапно от традиционной портретной живописи к абстракционизму. Современники Купки – Василий Кандинский, Хильма аф Клинт, Пит Мондриан и Казимир Малевич – создавали нефигуративное искусство в разных частях Европы в ту же эпоху. Купка был первым, кто публично представил свои абстрактные работы на выставке в Париже в 1912 году.

Любознательность Франтишека Купки относительно окружающего мира, науки, и всестороннего развития человека не знала границ. Как и шведская художница Хильма аф Клинт, он поддерживал контакт с миром духов. В молодости он даже работал экстрасенсом, чтобы заработать на обучение искусству. В отличие от многих художников из числа богемы, черпавших энергию в опыте боли и интоксикации, Купка прожил до 85 лет, ведя здоровый образ жизни.

Пространственные видения и живые организмы – повторяющийся мотив в работах Купки

В своих удивительных и почти психоделических работах Франтишек Купка применял теорию цвета Ньютона, а также музыкальную теорию: в его картинах ощущается ритм и движение. Красочные пространственные видения и живые организмы встречаются в произведениях Купки из различных десятилетий. Художник был очарован то машинами и механикой, то пульсом джазовой музыки. Неслучайно работы Купки будут показаны в трех выставочных залах Атенеума под аккомпанемент джазовой и классической музыки.

Многогранное творческое наследие художника, чья карьера охватывает семь десятилетий, также включает в себя символистские работы, иллюстрации для анархистских журналов, пространственные цветовые композиции, вдохновленный скоростью футуризм, и «машинный романтизм». Картины Купки в период с 1930-х по 1950-е годы отмечены минимализмом, превратившись в математически точные пространственные цветовые композиции.

В Финляндии никогда ранее не проводилась крупная ретроспектива Купки. К открытию выставки подготовлена публикация на финском, шведском, и английском языках. Перед тем как приехать в Атенеум, выставка будет показана ​​в Гранд-Пале в Париже и Национальной галерее в Праге. Выставка проводится совместно с La Réunion des Musées Nationaux (RMN) / Гранд-Пале.

Photo: František Kupka: Self-Portrait (1910). National Gallery in Prague. © ADAGP, Paris.